365 (Коллекция «Будущее»)

Четыре вида блоков SI крепятся в определённом порядке друг на друга и к углам уже отстроенных небоскрёбов, образуют своего рода вертикальные гирлянды, каждая из которых держится на одном общем стержне.

У каждого из «кирпичиков» своё предназначение. Первая секция — это так называемые вертикальные сады. Здесь разместятся различные растения, насекомые и животные, которых всё больше и больше вытесняют за пределы города. Эти модули должны стать заменой городским паркам и приусадебным участкам. По мнению Даэквона, они будут хоть немного охлаждать город, очищать воздух и, возможно, обеспечивать мегаполисы едой.

Вторая секция: воздушные доки и мосты, ответвляющиеся от них к соседним небоскрёбам с такими же модулями. Они станут связующими звеньями, узлами, которые будут перераспределять потоки людей не только на уровне земли, но и выше.

Третий так называемый «программируемый блок» может стать как кафе, так и мини-магазином, комнатой переговоров, информационным центром, библиотекой или музеем. Тут уж, что называется, по вкусу.

И, наконец, четвёртый блок — отделение для ветровых турбин. Ветряки с вертикальной осью были выбраны Парком как наиболее подходящие. Понятно, что основной задачей этого отсека будет сбор кинетической энергии ветра для питания небоскрёба, к которому будут прикреплены гирлянды Symbiotic Interlock. Если же что-то останется, то избыточная энергия пойдёт к соседям.

Сначала города разрастались в ширину, после начали расти вверх. И вот им снова предлагают обрастать «перепонками» (иллюстрация с сайта evolo-arch.com).

Правда, чтобы создать из таких «пирамид» более или менее полноценную разветвлённую городскую сеть, необходимо не только просчитать все «входы и выходы», но и учесть нагрузку, которая «ляжет» на каждое здание-хозяин.

Впрочем, у этого проекта есть один большой плюс: модули можно создавать в одном специально отведённом для этого месте и привозить к небоскрёбу уже в готовом виде, где они будут достаточно быстро собраны.

Людмила Шуман

В том, что еду и энергию будут производить прямо в городах, а не привозить за 1000 км из «деревни», уничтожая «природу», никто уже не сомневается. Хочется верить, что мы доживем до этого счастливого момента, а не окажемся в промежутке «между».

Даже страшно подумать, как это «между» может выглядеть.

365 (Коллекция «Берлин»)

В Берлине настоящий питерский снег! Говорят, что такого не было 15 лет.

На улице довольно тепло, солнечно и много много снега. Лучшая любимая погода.

Правда, говорят, что скоро всем странам северной Европы придет крендец: Голфрим изменит направление

течения из-за глобального потепления и мы тут все замерзнем.

Ну ладно, хоть пока порадуемся.

Под катом еще фотографии

Берлинские лекции-3. Gayatri Chakravorty Spivak.

Предыдущие лекции: Джудит Батлер и Алан Бадью.

Поразительно, что все трое любимы и почитаемы берлинской интеллектуальной публикой (на лекции не протолкнуться), по прежнему чувствуют себя черными овцами.

Джудит Батлер постоянно повторяла что-то типа: «несмотря на то, что меня считают безумной, я скажу»,

Алан Бадью изумил студента, заявив, что «каждый человек способен понять любую книгу». Студент-то себя чувствовал приподнятым над толпой и остальными. Собственно и лекция была о том, что «ни политика, ни философия не возможны без демократии».

Гаятри Спивак, целеноправленно занимала позу воительницы, добавляя чуть ли не к каждому предложению: «я не молодая не европейская женщина».

Мне Гаятри Спивак показалась похожей на дзенского монаха. Если, конечно, бывают дзенские монахи-воители.

Для «нормального слушателя» она казалось парадоксальной и невозможной.

Рассказывала про проект сети школ для бедных, который она организовала в Западной Бенгалии, на своей родине.

Дети к 7 годам, по ее словам, теряют способность к аналитическому мышлению.

«Отмирает у них такая специальная способность. Потому что ее целеустремленно убивают. Судьба этих детей — ручной труд. У меня сестра умерла от формы Альцгеймера, при которой люди забывают как жевать. От голода. «

Кроме образования , Спивак говорила о культуре : «Это «особое пространство, которое создано для того, чтобы покрывать грехи» — и что : «она ждет пока придумают другое новое слово, свободное от этих ужасных коннотаций».

Для своих потенциальных слушателей — студентов антропологов (Спивак занимается постколониальными штудиями) она прочитала пламенную речь о том, что главное, чем стоит заниматься — учить язык народов, которых ты собираешься изучать. Учить БЛЕСТЯЩЕ, до такой степени, чтобы появилась возможность распознавать малейшие градации смысла, а не просто «объясняться» и «заводить друзей».

Под конец лекции Спивак очень жестко наехала на симпатичного студента, вежливо спросившего: «как она думает, чему мы (западная цивилизация) могли бы научить народы стран третьего мира».

Пожалуй, она на него даже наорала.

В таком духе: «Молодой человек, вы, возможно, Ротшильд? В каком смысле вы решаете, «чему их учить»? Будете жертвовать большие капиталы? Размышляете: «Вот научу их математике, а они давай бомбы взрывать?» Вы кто-такой, чтобы решать? Да учите их всему! Всему или ничему! Какая разница! О чем вы вообще?!» И еще про «белых молодых мужчин, многочисленных студентов Columbia University».

После окончания лекции молодой человек подошел к ней за объяснениями. Он, видимо, хотел оправдаться и рассказать о том, что не нужно ничему учить «неевропейские народы», они умнее «нас».

Тут ему заехали по башке с другой стороны.

Доктор Спивак подробно и зло объяснила, что такое отношение расистское вдвойне: «Он же сам-то учился?

И она своих учеников в Западной Бенгалии учит и студентов в Колумбия Университите тоже учит.

Почему же не нужно учить «этих»? Да и кого он собственно имеет ввиду?»

Спивак затронула очень важную лично для меня тему. Свободное образование, которым мы в последнее время увлекаемся, часто относится к детям так же, как расистские любители экзотических народностей к предмету своего изучения.

Многие (не все) представители Свободного Образования, считают, что детей ничему учить не нужно, они и сами уже умные, лучше мы у них поучимся или даже оставим их в покое.

Иногда «покой» услужливо предлагается индустрией развлечений, commodified leisure, а дети оказываются в роли туземцев, для которых западная цивилизация обернулась телевизором и компьютерными стрелялками.

Замечательная во всех отношения тетенька — госпожа Спивак. Я, вдохновленная лекцией, размышляя о том, как было бы здорового поговорить с ней об образовании, подошла и попросила об интервью.

Спивак меня строго оглядела и пообещала интервью дать, сопроводив инструкциями как договориться с ее ассистентом.

Однако, когда я уточнила тему интервью «свободное и демократическое образование», она на меня закричала с не меньшим энтузиазмом, чем на предыдущего ее собеседника — молодого человека, пытавшегося выяснить как ему относиться к «этим, другим».

Силы у нее, вероятно, уже были на исходе (мне очевидно повезло) и она, сама себя затормозив, кратко сказала: «Устала я. Про свободное и демократическое говорить не буду, но интервью дам».

Ей уже далеко за 60, но она очень красивый человек. Смотришь на такую женщину и понимаешь, что стареть не так уж и страшно.

Проект выставки.

«Частная жизнь» или «Поиграем!»

Описание выставочного пространства:

Посреди темного помещения установлен стол, на котором расставлены картонные сцены. На столе лежат как готовые куклы, так и заготовки — белые болванки, на которых можно оставить отпечатки и дорисовать рожицы («ножки, ручки, огуречик»).

Около каждой сцены («рабочего места») лежат ножницы, подушечки с тушью для отпечатков, белая бумага, из которой можно вырезать кукол и черные тонкие фломастеры для их прорисовки.

Над столом висят лампы по количеству сцен. Направленный свет ламп, освящает только сцену и небольшое пространство вокруг нее, очерчивая частное пространство игры возможного участника.

По стенам видеопроекция (от 4 до 20 видеороликов, продолжительностью 3-10 минут, идут одновременно). Сняты люди, играющие в кукольный театр. Это дети, художники, родственники автора проекта. Слова неразборчивы, звучат одновременно и на разных языках, создавая в помещении комунальный хаотичный шум.

Попадая в зал, зрители оказываются в темном пространстве, из которого они могут наблюдать как играют другие зрители, столпившиеся за столом или за видео-сюжетами игры, которые проецируются на стены.

Зрители могут выбрать активную роль и начать играть самостоятельно, делать кукол.

Они могут забрать, созданных кукол с собой или оставить на столе, сопроводив записками, адресованными будущим игрокам).

Концепция.

Название выставки отсылает к спектаклю некоего среднестатистического театра.

Метафора театральной жизни, образ «жизни как театра» и «театра как жизни»,

прием «театра в театре» — традиционные для искусства 20 века

образы.

Выставка «Частная жизнь» или «Поиграем!» — это попытка размышления о взаимоотношениях автора, зрителей и произведения искусства.

Выставка не представляет на суд зрителя никаких артефактов, кроме пространства для творчества самих зрителей.

Однако, это пространство не так уж оптимистично и услужливо. Да и есть ли оно?

Выставка исследует положение человека в публичном пространстве, точнее в его отсутствии.

Организованное выставочное пространство не оставляет выбора посетителям. Они либо вынуждены перемещаться в темноте, наблюдая из своего защищенного частного (темного) местечка, как проживают творческую жизнь другие посетители, либо выталкиваются темнотой в такое же замкнутое пространство персонального шоу.

Оба этих состояния, по мнению автора, должны переживаться как дискомфортные, рождать клаустрофобию.

Созидательная роль автора, предлагающего публичную площадку, объединяющую зрителей, полностью разрушена.

Зритель, поставленный перед необходимостью выбора между состоянием участника и наблюдателя, по-прежнему обнаруживает себя в замкнутом пространстве частного.

Размышления о персональной выставке.

Я тут надумала после 10 летнего перерыва снова сделать выставку. Следующим постом выложу описание проекта и картинку.

Договорилась через добрую подругу в хорошем месте, а вот сейчас сижу и думаю… Зачем я это делаю?

Абсолютное большинство выставок (музейных или галерейных) — существуют в режиме «упакованных удовольствий». От вас, как от зрителей, ничего кроме присутствия не требуется.

Прохаживаетесь по залу, туда- обратно, созерцаете, получаете культурный опыт.

В детстве моя мама регулярно таскала меня по «культурным мероприятиям»: выставки, концерты, лекции.

В тоскливых залах русского музея я развлекалась подсчетом соответствия музейной коллекции и моего скудного школьного альбомчика коллекционера марок. Деньги на покупку марок родители мне выдавали потому, что я собирала марки с картинами.

Еще я любила засесть у какой-нибудь картины и перерисовывать ее в альбомчик на свой манер.

Получалось что-то типа кырли-мырлинских «Каляки-Маляки в музее».

Хорошо помню, как я спросила у мамы: «А зачем эта живопись вообще существует? Зачем она тебе нужна?»

и мама, стесняясь, пробормотала: «Она создает настроение».

Когда настроение создается при помощи экспозиции Великих Шедевров Прошлого, главным иммениником на выставки является куратор или музейных коллектив.

Когда выставляют современного художника, лавры пожинает он сам.

Это его час !

Все его поздравляют, чествуют.

Я вот например, даже самому тупому и бездарному автору на открытии не решилась бы сказать:

«зачем ты все это сделал? кому это на фиг нужно? какого хрена ты натаскал эти общие места,

обрывки чужих фраз и видений? тебе что нечем больше заняться?»

Абсолютное большинство авторов заслуживают именно такой отповеди!

Бренер, сделал себе карьеру на «жестах правды».

Не умаляя исключительности его способностей, а не очень понимаю их смысла в данном контексте.

Он обращается к Великому Несуществующему Художнику, за отсутствием которого приходится стегать его тень —

немолодого жалкого еле сводящего концы с концами Настоящего Современного Художника.

Но , что если возможны только две роли: тень и ее гонитель.

А Великий может существовать только с приставкой Несуществующий.

Тогда гонитель

Это все равно, что прийти на день рождение к забитому и раздавленному жизнь человеку

и ударить кулаком по отвратительному кремовому торту.

«Ты толстый идиот! чего ты празднуешь? жизнь твоя бессмысленна и несчастна. Очнись!»

Практически Ангел апокалипсиса.

Жанр ведь такой — день рождение, персональная выставка.

Изумительно бессмысленный и порочный.

Автор хочет что-то зрителям сообщить. Обычно лабуду какую-нибудь бессмысленную.

Ну еще хочет и толкнуть что-нибудь, какой-нибудь залежалый товар, след, оставленный бессмысленным сообщением.

Нет!

Нужно с этим кончать!

Выставки нужно делать не только для зрителей и о зрителе (как вежливый и хитрый хозяин дня рождения, который извивается в услужливости : «все для гостей». Сам то ведь рассчитывает на дальнейшую дружбу, на подарки и продолжение банкета в том или ином виде), но и без автора.

Автора , конечно, быть не должно!

Вот я и думаю, как бы устраивать выставки без автора?

Беня, начало весны.

Старожилы говорят, что в феврале и марте еще будет холодно, но пока ощущение такое, что началась весна.

Самое приятное в Берлинском климате — долгая весна. В Нью-Йорке расстояние между летом и зимой было крошечное.

Сначала жарко-жарко, потом сразу же холодно и ветряно.

А тут, возможно, нас ждет несколько месяцев солнечной, теплой погоды.

В любом случае, самая страшная темнота, кажется позади.

Ощущения были довольно депрессивные: просыпаешься — темно, не успел выскочить на улицу, уже смеркается.

Ноэл совсем зачах по-началу. Сейчас, вроде, начал оживать.

Наш прекрасный Пренслауберг не Германия вовсе и даже и не Берлин.

Точнее, это специальная версия Берлина, обустроенная для компактного проживания фриков и иностранцев.

Примерно как Манхеттен в Америке.

На прошлой неделе я в этом окончательно убедилась, когда возвращалась из недолгого путешествия на трамвае в соседний район.

Трамвай оказался сломанный и поехал в парк. Все пассажиры, говорившие по-немецки, вышли вовремя и пересели на другой трамвай, а я, с еще 3 иностранными девушками,

тоже возвращавшимися в Пренслауберг, была изгнана грубым вагоновожатым.

Оказавшись в совершенно незнакомом районе Берлина, мы немедленно перезнакомились и охая-ахая, принялись искать дорогу домой.

Вокруг было темно и не приветливо, бродили мужики с пивом, нам не встретилось ни одного такси и никто (ну никто!) не понимал по-английски.

Одна из барышень, студентка из Рима, развернув помятую карту, сообразила как дойти пешком до ближайшего метро.

Забавны наши разговоры: «Как ты тут оказалась?» «Я как-то приехала в гости к знакомым и поняла, что влюблена в Берлин» «Да, у меня таже история! Берлин — самый замечательный город на свете!»

Произнося хвалебные речи городу Берлину, мы опасливо оглядывались по сторонам. Вокруг растилалось безбрежное Купчино.

Наш Любимый Берлин, располагается в границах Пренслауберга (ну, может быть, чуть-чуть подальше).

Нам кажется, что мы переезжаем из страны в страну, а на самом деле, мы перемещаемся из одного специально организованного сообщества (в просторечье именнуемого пузырем) в другое точно такое.

Кто меня читает.

ktochitaet.ru статистика друзей

Статистика для пользователя

Из 800 тех, кто занёс тебя в друзья, тебя читают 82. (10%) Это: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Также тебя почитывают 2 человек: , и 6 неизвестных.

Всего 90.

Статистика читателей ktochitaet.ru

Надо же, как мало оказывается!

Интересно, а как внешний человек может написать такую программу? Нужно ведь, наверное, иметь доступ к статистике обращений или я что-то не догоняю?

Когда-то моя хата была с краю.

Случайно найденная фотография в интернете.

Советский человек реализовал мелкобуржуазный лозунг «Моя хата с краю» так страстно и массового, что КРАЮ не осталось…

Воспоминания о постсоветских дачных поселках.

Мои родители завели себе дачу уже после моего отъезда за границу, поэтому в детстве вспалывание грядок меня обошло стороной.

Папа мой не был человеком семейным и выходные проводил отдельно.Типа, работал.

Бабушка и дедушка жили в небольшом городке, на берегу Финского залива, Зеленогорске, где я и проводила каникулы.

За все время прибывание в России я посетила дачные поселки раза 3, не больше.

Однажды я побывала на даче в поселке Пупышевого, которая принадлежала родителям моего бывшего мужа и где изредка отдыхала наша дочка Дана.

Пупышего представляло из себя сплошную бесконечную равнину, застроенную удивительными строениями.

Ничего изумительнее, чем народная дачная архитектура, я в жизни своей не видела.

Домики украшали и достраивали без всякого плана и органичений. Среди типовых строений, встречались изумительные персонализированные версии на тему «Наша русская традиция», с резьбой и элеметами этнографического оформления, были избушки «Тащу, что плохо лежит» и другие результаты буйного семейного вдохновения.

Все это напоминало компьютерный мир second life, где можно строить виртуальные домики — прибежище одинокого городского человека.

Если бы кто-то сделал выставку фотографий «Постсоветская дача» — успех был бы гарантирован.

Вот уж точно — нарочно не придумаешь.

А может и была такая выставка, но я пропустила?

Приехав на отдых в Пупышево, я переоделась в купальник и решила прогуляться с 6летней Даной «за околицу».

Разглядывая диковинные строения и наблюдая за озабоченным трудолюбием дачников, я неожиданно обнаружила, что абсолютно не представляю как вернуться домой.

Вокруг, сколько хватало глаз, растилалась бесконечное море индивидуальных дачных построек: километры и километры.

Каждый сантиметр почвы, кроме узких тропинок между участками принадлежат какой-то незнакомой семье, занятой своими частными делами.

Кто же мне поможет?

Я сообразила, что если идти в правильном направлении, то можно выйти к какой-нибудь станции или автобусной остановке и добраться до городской квартиры. Но у меня не было ни копейки денег. Кроме того, я была почти голая. Постепенно начало темнеть и холодать.

Дачники отползли от грядок, и принялись чаевничать на верандах и под яблонями.

Мы с Даной все шли. Адреса дачи своих родственников (если он там был ? как бы могла называться такая дачная улица?

135 линия и 492-ой поворот? ) я не знала. Поселок был настолько велик, что найти людей, которые с ними лично знакомы.

и смогли бы показать дорогу, казалось невероятным. Я стала судорожно прикидывать, как бы познакомиться с аборигенами и пристроиться с ребенком на ночлег, а уже утром искать телефон и звонить куда-нибудь, просить помощи.

Тут Дана процедила что-то оскорбительное проходящему мимо мальчишке.

«Ты его знаешь?» — я вцепилась в них обоих мертвой хваткой . «Ну да, «- неохотно согласилась Дана.

Мальчик, которого я ни на минуту не отпускала, каким-то чудом вывел нас обратно к нашей даче. В следующий раз я решилась выйти из дома только когда возвращалась домой.

Это и есть построссийские suburbs. Как и американские, они вызывают у меня устойчивое ощущение опасности.

Пространство отчуждение, созданное трудом миллионов образованных советских граждан, которым нет дела друг до друга. Европейские города обычно имею центр, в котором расположены общественные институты: церковь, площадь, городской совет, какая-нибудь башня с часами. В центре Нью-Йорка расположился гигантский центральный парк. Иначе говоря, людям своейственно обустраивать свои частные семейные наделы (квартиры в домах или домики с участнами) вокруг Общественного Пространства, где они могли бы проводить время совместно. Российские дачи — это одна большая Окраина, где должна была бы спрятаться та сама одинокая хата с краю, где живет тот, который ничего не знает.

Есть еще правда, gated communities для богатых: на Краю стоит поставой и шлагбаум.

Но сумеют ли они закрыться от Толпы даже очень высоким забором?

Дача Путина в кооперативе «Озеро«

Между делом.

Пока занимаюсь разными делами постоянно сканирую архив.

В Нью-Йорке у друзей пришлось оставить 15 контейнеров с самими необходимыми вещами и еще столько же вынуждены были привезти с собой в Берлин.

Это при том, что 99% книг мы раздали разным людям, вынесли на улицу, в библиотеку и отдали Манхеттенской Свободной Школе.

Больше сил хранить и перевозить архив у меня нет. А кто знает, сколько раз еще придется переезжать?

Так что, я решила, что пока есть стол, стул, крыша над головой и сканер, я просто обязана все осканировать и выложить он-лайн.

Это эскиз израильского проекта «Живой Уголок» с двумя внутренними ссылками : наша с Сашей Рудаковым выставка в Тель-Авивской галерее Буграшов (ползучие витеиватые белые формы — это реальные фотографии с выставки) и проект

гиганстких стеклянных скульптур, заполненных разнообразными животными. В данном случае — змеями.

Популярная философия

Judith Butler читала лекцию «Frames of war», посвященную Гегелю, в свободном университее Берлина.

Народу пришло неимоверное количество. В дверях толкались как на рок-концерте.

Перед выступлением Джудит Батлер на трибуну взгромоздилось сразу два чиновника и целых сорок минут развлекали публику, перечисляя регалии Джудит, нахваливая свой институт и, как мне объяснила, сидящая рядом девушка с синими волосами, закрученными в дреды,

«обрабатывает спонсоров, в зале много знаменитостей, деньги на институт выпрашивает».

После разогрева, на сцену с достоинством поднялась малюсенькая сухощавая тетенька и хорошо поставленным голосом, начала подробно рассказывать о понятиях «я», «не-я» и прочих тонкостях понимания сугубо академических вопросов.

Зал слушал затаив дыхание. Затем Джудит начала рассказывать о понятии «ценность жизни», «жизнь как не очень ценная», «как не ценная воовсе» и «жизни, представляющие опасности для легитимных жизней».

Таким образом, случился удивительный переход от сложных академических рассуждений (изложенных, впрочем, вполне доступным для профанов языком) к политическим газетным заголовкам.

Изящно.

shaherezada, благодаря которой я узнала об этой лекции, по окончании, заметила «Со времен Гегеля и Канта аудитория, интересующаяся вопросами философии, значительно увеличилась. Это не могло не породить новый жанр — популярная философия.»

После лекции всех желающих напоили вином.

Под катом еще фотографии.

Все на занятия Уличного Университета.

8 февраля в ГЭЗ-21 (Лиговский, 87) пройдет последняя в этом сезоне Вечерняя Школа, посвященная кино. Начало в 15.00.

[ Распространите, пожалуйста, информацию дальше (в приложении есть афиша, подготовленная для печати) ]

Питер Уоткинс. La Communе.

Фильм «Коммуна (Париж 1871)» (2000 г) собрал вместе нескольких независимых парижских работников культуры с намерением воспроизвести Коммуну 1871 года. Из этого эксперимента получился шестичасовой фильм. Уоткинз позволил говорить актерам в той манере, в которой они высказывались бы сегодня, и вот Версальское правительство, революционеры и национальная гвардия предстают перед вами так, словно они находятся на «Апострофах» (популярное телешоу Бернарда Пиво). Единственный в этом фильме искусственный элемент — присутствие телевидения. Так что он и старый, и новый. Это старое восстание, заново пережитое в совершенно иной форме, потому что революционный процесс никогда не заканчивается.

С 15 февраля (и дальше каждое второе воскресенье) в ГЭЗе начнет работу Вечерняя Школа «Делать искусство политически». Первое занятие, посвященное истории перформанса, ведет Олег Мавроматти.

зы

Я скачала себе это замечательное кино и тоже собираюсь его смотреть. Хорошо бы еще, если бы ребята пригласили бы на обсуждение по скайпу или выложили запись в интернет.